摄影技巧：色彩理论：色相、纯度、明度究竟是什么？

只要有光，就有色彩。

色彩无处不在，有的清淡，有的浓郁；有的明亮，有的昏暗；有红橙黄绿，也有青紫白蓝。在摄影中，这些色彩都有什么个性？将不同的色彩搭配在一起能传达出什么视觉效果？这篇文章中，我们来一一讨论这些问题。

首先，我们从色彩的三个属性说起：

色相

顾名思义，色相指的是“色彩的相貌”。如红、黄、蓝、绿都讲的是一种色彩的首要特征。这是最好分辨的，眼睛能接收到不同波长和频率的光源，在脑中形成不同色彩的感受。

天空中漂浮着色彩不一的气球，如果你不是色盲患者，一定不会将他们搞混。

纯度

饱和度是指色彩的鲜艳程度，也称色彩的纯度。饱和度取决于该色中含色成分和消色成分(灰色)的比例。含色成分越大，饱和度越大；消色成分越大，饱和度越小。

明度

明度指的是色彩的明亮度。其中黄色明度最高，紫色明度最低，绿、红、蓝、橙的明度相近，为中间明度。另外，同一种色彩中也有明度的变化，如绿色中由浅到深有浅绿、绿、墨绿等明度变化。

这张图中能看到了深浅不一，种类丰富的蓝色。因为天空中不同位置的蓝色明亮度不同；浪峰和浪谷的海水明度也不相同。

色彩的性格

不同的色彩有着不一样的性格，让观看的人产生不一样的情绪变化。

面对红色，人们常常能感到兴奋或热烈；面对蓝色，却感受到到的是平和和和沉静。

色彩的冷暖也会影响到观看者的情绪，红黄橙给人温暖的感受；蓝紫色给人寒冷的感受。

暗淡的色彩给人沉重之感，而相反明亮的色彩给人轻盈的感受。

色彩的搭配

另外，将不同的色彩搭配在一起，会产生千差万别的效果。这是一个冗长的话题，我们尝试在下面简洁地介绍一些其中的美妙之处。

统一的色彩搭配：

碰撞的色彩搭配：

通常，在拍摄时，可以依循四个原则来组织画面中的色彩：一个是统一的色彩搭配，另一个是碰撞的色彩搭配。将具有相似色的不同景物或人物纳入同一张图片，是使用统一的色彩搭配的方法，常常能给人典雅、和谐、平和、温柔的感受。而将具有不同色系的景物或人物收入一张画面中，会产生冲突、跳跃、活泼、趣味之感。

高饱和色彩

低饱和色彩

另外两个对立的配色原则是高饱和色彩和低饱和色彩。高饱和的色彩容易产生超现实的意境，而低饱和的色彩搭配在一起时，常常散发抑郁、禁欲的气质。

色彩的的运用涵盖了很多方面，通过色彩的三个基本属性去认识色彩到如何搭配不同色相、饱和、明度的色彩，都是对摄影艺术的实践和探索。虽然我们介绍了一些有理可循的方法，但艺术的开放和包容也鼓励热爱拍照的你去创造发现更多更多新的可能。

如果看了这篇文章，你拍摄出了一些从未见识过的杰作，这一定是在证明创意是永远深不可测和不可捉摸的，惊喜总会突然的出现。